Le Balbibus
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LA COMPAGNIE
Tortue Théâtre est née d'une conjonction d'envies. Envie de faire partager à tous notre passion du théâtre, envie de magnifier la beauté de textes, de célébrer le génie d'auteurs, de toucher un public large et divers, de toutes cultures et de tout milieux sociaux.
Et comme la tortue, d'avancer lentement mais sûrement sur le chemin de la création, pour atteindre le merveilleux de cet art multi-séculaire, reflet de nos sociétés, qui de tout temps a su, par le divertissement, faire rire, réfléchir, explorer la palette des émotions humaines.
En un mot, nous proposons un théâtre populaire, accessible à toutes et tous et hautement récréatif.
L'EQUIPE
FRED BARTHOUMEYROU
metteur en scène & comédien
Formé au Studio Alain de Bock de 1999 à 2003, il suit une formation de Commedia dell'arte auprès de Jean Hervé Appéré et de théâtre classique auprès de Jean Hache et Sylvia Roche. Dès l'année 2000, il co-fonde la troupe Comédiens & Compagnie, au sein de laquelle il poursuit sa formation en danse baroque, escrime-spectacle, pantomime, chant, chant lyrique et flûte à bec. Depuis, il interprète de nombreux rôles, de Molière à Beaumarchais, d'Homère à Shakespeare, de Mozart à Giraudoux et anime parallèlement des ateliers de commedia dans le milieu scolaire ou public ainsi que des stages de théâtre classique.
En 2005, alors qu'il entame deux années d'enseignement au Studio Alain de Bock, il débute la mise en scène avec la Compagnie Squadra Commedia et poursuit en 2008, avec sa propre compagnie Et Pourquoi Non ? qui deviendra la Compagnie Tortue Théâtre au sein de laquelle il tient le rôle de directeur artistique.
johan loquet
comédien
Entré au Studio Alain de Bock en 2005, il suit une formation pluridisciplinaire : travail de la voix, de l’interprétation, en passant par l’improvisation, le clown et la commedia dell’arte avec Fred Barthoumeyrou. De leur rencontre et sous l'impulsion de ce dernier va naître la compagnie Tortue Théâtre. Depuis 2008, Johan collabore et joue dans tous leurs spectacles.
Au sein de compagnies différentes il s'illustre dans des registres variés : classique (Le Petit Maître corrigé), contemporain (Crimes de cœur par Laura Benson, Le Collier d'Hélène de Carole Fréchette), clown (Cyrano de Bergerac par Damien Luce) et également la commedia dell'arte (La Malédiction de Malicorne, Le serment d'Hypocrite, cie "A Tout Va").
En 2020 il participe au concours d'écriture organisé par Ouest-France et est sélectionné avec quatre autres candidats. Il publie son premier roman dans la collection Empreintes : Douloureux Réveil.
omar fellah
comédien
Après quelques années de formation en amateur à l'Atelier du Théâtre Charnière (Maison du Théâtre d'Amiens), sous la direction de François Debary et Fred Egginton, il poursuit sa formation à Paris au Studio Alain de Bock.
Il y découvre plusieurs directions artistiques comme le clown, l’improvisation, l’interprétation classique et la Commedia dell’arte. Il joue tout autant des rôles du répertoire classique (La Locandiera de Carlo Goldoni, Les Joyeuses Commères de Windsor de Shakespeare, mises en scène de F. Debary), contemporain, (Le Fils de Christian Ruillier, mise en scène de C. Debuchy, Tango surréaliste, mise en scène de K. Gabelle) ou humoristique (Comment dirais-je !, one man show mise en scène de Lou Ken). Il tourne également dans de nombreux court-métrages, (Un été au Touquet de François Maillard, Mon chien, moi et Bagdad, de Jérôme Sanchez, Le Chevalier perdu, de Fred Deston, Marie à tout pris, de Benjamin Vincent, Algérie for ever, de Charline Jouvard…).
STÉPHANIE LASSUS-DEBAT
comédieNNE
Formée aux Arts du Spectacle au Studio Théâtre Alain de Bock (Paris) et la Cie du Message, au chant par Haïm Isaacs, au Clown par Fred Robbe, Hélène Gustin, Guy Lafrance... et diplômée du Rire Médecin en tant que « Comédienne-Clown en établissements de soins », Stéphanie gère sa compagnie de clowns hospitaliers Amour de Clowns et anime des ateliers auprès d'adultes et d'enfants, dont des enfants en situation de handicap (surdité, dysphasie…).
Au théâtre, elle interprète depuis l'âge de 14 ans des rôles aussi divers qu’Antonia dans Faut pas payer !, Mme Peachum dans l’Opéra de Quat’Sous, Puck dans Le Songe d’une nuit d’été, ou encore Roxane, Lignière, De Guiche et Ragueneau dans une version clownesque de Cyrano de Bergerac avec la Cie Parpadou (primé "meilleur spectacle tout public" aux P'tits Molières 2017).
Actuellement comédienne-chanteuse au sein des Épis Noirs dans le spectacle Allons Enfants !.
Elle est également expérimentée en théâtre d’entreprise et formations en entreprise.
PIERRE-JEAN DELESVAUX
mUSICIEN
Compositeur, Sound Designer, Batteur et Percussionniste, il crée des univers uniques autour des machines, des synthés, des percussions et des objets de récupération. Sa musique reste organique et reste attachée au son, à l’émotion et à la nature. Son studio est un laboratoire, il est en perpétuel recherche ; il fabrique ses propres sons afin d’offrir des paysages sonores très personnels.
Ses collaborations musicales vont du chanteur et musicien Landry Verdy à la chanteuse Houri, la chanteuse Nil, le pianiste de jazz Alexis Tcholakian, le contrebassiste Pierre-Yves Lejeune.
Son travail en tant que compositeur et sound-designer le mène à produire des bandes originales de spectacle de théâtre de plusieurs compagnies ainsi que des films publicitaires et des courts-métrages. La mare aux fées, adaptation théâtrale de La mare aux diables de George Sand, Compagnie Naphralytep, 2024 ; Le Cri des Peuples, Théâtre musical, Compagnie Tortue théâtre, 2023 ; MEMORIA - Histoire(s) d’un siècle, création collective, Compagnie Alambic-Fabrique de théâtre, 2023 ; Sortir de là, commande de la ville d’Amiens pour le Festival des identités, 2023 ; Attrape la lune, création très jeune public, Compagnie L’Eygurande, 2023.
Mêlant tous les arts, en 2020 il co-crée avec l’artiste peintre Mike Rouault le projet Chromatisme une performance Live painting : une toile est réalisée en direct sur des compositions jouées en live. En 2019, il compose la bande originale du jeu vidéo DVR Simulator du développeur Demonixis Games. En parallèle de son activité de musicien/compositeur, Pierre-Jean est un pédagogue. Il s’intéresse depuis longtemps au monde sonore qui entoure les enfants. Il intervient régulièrement dans des crèches, des lieux de la petite enfance et des écoles, où il mène des ateliers de création de paysage sonore, de composition musicale, de M.A.O, de lutherie sauvage et bien d’autres.
Cet intérêt au monde sonore chez l’enfant l’amène à créer avec Hélène Morzuch son premier spectacle jeune public Rêv’à sons, un voyage musical qui invite à vivre un moment poétique du réveil au coucher.
VIVIaNe FOUGEREUX
comédienne
Formée au Théâtre Classique et à la Comédie au Studio 34 avec Philippe Brigaud, elle est dès 1996 membre fondatrice de Baptiste et Cie où elle jouera dans des spectacles Jeunes Publics mis en scène par Damien Bricoteaux (L'Amour Médecin, Il Était Une fois, Les Précieuses Ridicules) et où elle croise le chemins de Cyril Romoli qui lui communique son amour de la chanson. Elle découvre l'improvisation à la LIFI avec Stéphane Perrot (Équipe de Sceaux) et le théâtre de rue à Orléans avec Olivier Deweer et Fabrika Pulsion avec qui elle joue La Tournée d'Adieu ou encore Les Aventures de Neuville (spectacles musicaux) tout en jouant au théâtre la princesse Dézécolle dans Motordu avec Bruno Denecker ou encore Pique-Nique (spectacle visuel) chez Sortie de Secours Théâtre. Ils créent ensemble le duo Les Perforés de la Chansonnette et le spectacle Jeune Public Il Était Une Fois un Orgue de Barbarie. Elle crée et joue Les Touffues, Chansons Délicates avec la musicienne Tiphaine Lacrampe et joue Coulisses Horribilis avec Guillaume Collignon qu'elle co-écrit avec lui. Son parcours éclectique la conduit naturellement au théâtre de rue et à la Cie Progéniture avec qui elle travaille depuis une dizaine d'années (Serial Dentists, Pat'Mouille et ses Mouillettes entre autres) sans toutefois oublier la scène puisqu'on l'a vue récemment dans La Folle de Chaillot avec Comédiens et Cie (mis en scène J-H Appéré) mais encore dans Veni, Vidi, Bibi avec la Cie Pile.
VIRGINIE NICLASSE
comédieNNE
Comédienne d'origine suisse formée au conservatoire d'art dramatique de Fribourg et à la SPAD (section privée d'art dramatique) du Conservatoire de Lausanne, elle quitte son pays natal afin d’achever sa formation au Cours Florent. Elle y rencontre ses nouveaux partenaires de jeu avec qui elle créera la Cie Les Chemins Parallèles. Avec eux, elle découvrira notamment la Slovaquie où elle jouera Olga Tchekov dans la pièce de Mirogavran Tchekov a dit adieu à Tolstoï. Elle travaillera aussi avec la Cie Clochette dans Janine Truchot a disparu de Bruno Druart au Théâtre des Déchargeurs à Paris.
En 2008, elle rencontre Aurore Pourteyron et de leur complicité naîtra la pièce Ça va être pénible. C'est lors d'une représentation au Théâtre Des Béliers Parisiens qu'Erwan Téréné la remarque et lui propose un rôle dans son spectacle pour enfants L'abeille l'enfant et la fleur magique et le rôle de Sophie dans la comédie Mon poing sur ton i jouée au Théâtre d'Edgar. Ils écrivent ensemble Le Noël de Noélie et sa suite pendant le confinement. Tous leurs spectacles font partie du catalogue de la Compagnie Les Dégivrées avec leur tout nouveau spectacle sur le harcèlement scolaire En attendant que viennent les loups.
Elle intègre également la Cie Progéniture qui lui donnera le plaisir de jouer dans les rues de France, de Suisse et de Belgique avec plusieurs spectacles déjantés comme Serial Dentist ou The Funky Groove Session. Elle y rencontre Viviane avec qui elle partage la scène avec Veni, vidi, bibi, une conférence théatravinée.
ÉMILIE DIAZ
comédieNNE
Après s'être formée théâtralement au CRR de Toulouse dès le lycée, elle suit la formation Acteur(s) au présent alliant stages de danse, de chant ou encore de recherches au théâtre du Ring avant de retourner en 2017 au CRR de Toulouse faire deux années intensives en Cycle à Orientation Professionnel sous la direction de Pascal Papini. Pendant son COP elle a l'occasion de jouer dans plusieurs projets tels que Deux cabarets, Blanche-Neige, ou Comment le savoir vient aux jeunes filles de Howard Barker, Mistero Buffo de Dario Fo mais aussi des courts-métrages réalisés et produits par des étudiant.e.s de l'ENSAV ou les projets personnels des étudiant.e.s sortant.e.s du CRR. Elle y suit également des cours de clown, de dramaturgie et de marionnette. Elle poursuit ensuite son apprentissage au Conservatoire du 14° arrondissement de Paris avec Agnès Proust, où elle travaillera la langue de Michel-Marc Bouchard ou Jean Luc Lagarce et suivra des cours d’écriture. Elle termine ses études au CRR de Paris, en Cycle Préparatoire aux Enseignements Supérieurs, en 2023, après avoir suivi les enseignements de Marc Ernotte et Anne-Frédérique Bourget en interprétation et continué son apprentissage de la danse, du chant, de la marionnette, du clown et de la dramaturgie. Durant sa formation au CRR de Paris, elle joue dans Ivanov de Tchekhov, Les Dents du serpent de Daniel Keene ou encore le Misanthrope de Molière. Elle y met en scène et joue un monologue tiré d’Anticlima(x) de Werner Schwab et porte un projet pluridisciplinaire en dialogue avec l’ensemble 2 e 2m, Cornucopia. Elle est comédienne dans La Compagnie du Large de Toulouse depuis 2022 dans la pièce On se consolera d’Héléna Tahar-Chaouch et intègre en 2023 la Compagnie Tortue Théâtre au sein du spectacle Roméo et Juliette.
AdrIEn boisset
comédieN
Comédien et musicien, passionné par le théâtre depuis son plus jeune âge, c'est par le chant au Conservatoire de Montauban puis au Théâtre du Capitole qu'il fait ses premiers pas sur scène. En parallèle d'un long cursus d'escrime artistique de presque 10 ans, il fait ses premiers pas de comédien aux ateliers Théâtre Jules Julien, puis suivra une formation au Conservatoire de Théâtre de Toulouse. Dès 2019, il se professionnalise en commençant par rejoindre la Cie Beaudrain de Paroi, puis le Théâtre du Pavé où il jouera dans une quinzaine de spectacles en quelques années, ainsi qu'un passage au Grenier de Toulouse. Cofondateur de la Compagnie Jeudi Prochain, et de Théâtre Épouvantail, il travaille aussi comme technicien dans L'Oreille Suspendue, ainsi qu'au sein de Draoui Productions. Aujourd'hui multi-instrumentiste, il joue depuis 2021 Le Bienheureux, concert de chansons françaises qu'il écrit et compose. Il donne des ateliers ados/adultes collaborant avec la Compagnie A et la CMCAS de Toulouse.
SELMACCORD
ACCORDéONISTE
Admise au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris en 2023 pour sa L1, Selma est musicienne accordéoniste. En 2018, elle remporte le 1er prix du Trophée national de l’accordéon en catégorie moins de 16 ans, et en 2021, le 1er prix du concours de l’Union nationale des accordéonistes de France en catégorie Espoir. Pour la saison 2024 de l’Orchestre national de jazz, elle est sélectionnée pour intégrer le pupitre d’accordéon de l’orchestre des Jeunes.
Son instrument polyphonique lui donne accès à un univers artistique vaste, allant de la musique du monde à la musique classique, en passant par le théâtre et le chant. Si ses approches de la scène sont variées (opéra, cabaret, concert, spectacle de rue, musique de chambre, performance, musique de film, tournage,…) elles lui ont permis de se produire sur des scènes telles que l’Institut du monde arabe, le Festival de Loire, dans plusieurs écoles et théâtres en Europe, ou encore sur les plateaux des studios de cinéma Luc Besson (pour Daryl Dixon, spin-off de la série The Walking dead).
En parallèle de ses études, Selmaccord rejoint la compagnie Tortue Théâtre pour accompagner Roméo et Juliette sur la musique de Prokofiev. Elle travaille également en tant qu’accordéoniste et comédienne sur spectacle musical Destin d’eux trois, avec la compagnie 1084°C. La musicienne poursuit sa recherche dans l’improvisation avec son duo guitare-accordéon Comme à la maison, un format d’improvisation sur des compositions à géométrie variable et élabore une performance autour de L’éloge de la main avec du dessin live, de la voix et de l’accordéon.
mélanie le duc
comédienne
Formée au cours Simon puis au Studio Alain de Bock, elle fonde à la fin de son cursus la compagnie A tout Va ! avec Mélanie Surian et Pierre Devanne, avec qui elle crée Au Forceps, leur première création. Depuis elle s'investit dans les différents projets de la troupe (La Malédiction de Malicorne, L'Amour Médecin, Masques). Elle travaille également avec Comédiens & Compagnie (La Nuit des Rois, Le Mariage de Figaro) et Burlesques Associés (Mais n'te promène donc pas toute nue). En parallèle, elle explore d'autres univers théâtraux avec Le Théâtr'On (Le Silence de la Mer), La compagnie de la Doutre (Soirée et Conséquences, Alfred), La compagnie Parpadou (Cyrano de Bergerac), ou encore le théâtre du Cabestan (Dracula). Elle se forme au chant lyrique auprès de Claude Rieux de l'Opéra de Paris, à l'escrime auprès de Maître Camboni et Maître Rostain. Elle effectue une année de formation à Paris 3 en licence professionnelle en Pédagogie théâtrale, en 2009. Elle mène des ateliers depuis 2008 auprès du jeune public et des adolescents (MPT de Créteil, Collège Sophie Barat à Châtenay Malabry...) et parfois auprès d'adulte (Centre social de Torcy).